隨著藝術、文化展覽活動愈來愈常見，對文化有敏銳觸角的藝術系畢業生又多了一條出路。過往如果想修讀藝術策展（Curating），都要到了碩士階段才會找到獨立的學系，但隨著藝術和其他藝文展覽日漸流行，近年更多大學會在學士階段設立藝術策展系，香港學生完成中學文憑試（HKDSE）便合資格報讀。相比起著重創作的藝術系學生，藝術策展系學生會接受較多藝術史和藝術行政訓練，而相對藝術史學生，又會有較多展覽策劃和創作上的經驗和培養，是好值得鍾意藝術的學生多加注意的一個新科目。

最常見問題：什麼是藝術策展人？
簡單來說，藝術策展人的職責是策劃藝術展覽，可以說是一個展覽的靈魂人物！藝術策展人由初步計劃、訂立主題、尋找及挑選作品（或者邀請藝術家去創作新作品），以至展覽場地的布置和安排、開幕禮和宣傳工作都有領導的角色，要為整個團隊提供方向。

好多人都以為是，只要搜羅到多幅名作就可以搞到一個精彩展覽，但在實際環境裡面，這可能只是成功的一半！試幻想一下，一間藝術館或者畫廊總不能長時間都以同樣的手法，去展示相同的作品吧？如果一間藝術館十年如一日，你應該都未必會想一去再去？一位出色的策展人就會懂得運用不同手法，例如透過設定展覽的主題、作品的編排和展示等，為展覽帶來新意。做得好的話，甚至可以為作品帶來新意義！

在大型的藝術館，館藏之中通常亦不只一個畫家或者某一年代的作品。作為藝術策展人就要有能力將不同年代、不同風格、不同型態的作品串成一個主題；既需要了解藝術家的創作動機和意圖，又要與不同藝術理論和潮流接軌。如果涉及政府或者其他的慈善資助，更需要顧及公眾教育元素，在宣傳和展覽解說都要深入淺出，讓沒有接受過正規藝術教育的市民都能夠理解，是一份相當具挑戰性的工作！

除了展覽外，資深的策展人甚至會有發掘和培育新晉藝術家的角色。他們會從藝術學院的畢業展或者其他渠道找尋有潛量的新人，再加以提攜，例如為他們尋找參與大小展覽的機會、向藝術收藏家和藝廊介紹他們的作品等，有時候甚至會在創作過程中提供意見和方向。在這些時候，策展人對藝術史、藝術理論的理解，或者親身的創作經驗就大派用場！

在學位階段的藝術策展（Curating）選擇
學生如果想在大學修讀藝術策展，現時有所大學的課程可以留意。這些課程多數都由藝術系或者藝術史學系提供，並因此在課程設計上會有不同的重心。例如，University of York、Birkbeck, University of London的藝術策展課程都建基於原有的藝術史學系，學生必須接觸由古至今、不同年代的藝術創作。

如果選擇設於藝術史系的藝術策展課程，學生需要對不同時期的藝術品都感興趣，才容易樂其中。

Manchester Metropolitan University則注重訓練能夠身兼創作人和藝術策展人兩職的畢業生，位於倫敦的Kingston University則將藝術策展系建基於創意和文化工業，設有較多與展覽和活動管理相關的教學單元。

Manchester Metropolitan University藝術學院Manchester School of Art注重訓練能夠身兼創作人和藝術策展人兩職的畢業生。

University of the Arts London則涉及較多藝術評論，而Goldsmiths, University of London則以當代藝術和視藝文化議題為主軌，跨媒體的教學內容涉獵到建築、數碼媒體、街頭藝術等，非常適合對熱愛當代藝術的學生。

倫敦經常都有千奇百趣的展覽，學生可以好好善用，一有時間就去大大小小的藝術空間觀摩。